梳着马尾，穿着一件朴素的白T恤，刘亦菲不施粉黛出现在镜头里，用英文演绎了一段“双兔傍地走，安能辨我是雌雄”的台词。
这是电影《花木兰》的导演妮基·卡罗（Niki Caro）近期在社交网络公布的一段试镜视频片段。从电影筹备开始，围绕角色的激烈争夺就一直被渲染。为了寻找到最合适的木兰，迪士尼和妮基·卡罗在几大洲面试了超过1000名女演员。为了争取角色，刘亦菲从中国飞行了14小时来到美国，马不停蹄进行了试镜和90分钟的负重训练。
妮基·卡罗（Niki Caro）公布的一系列试镜视频，显然让激烈的竞争变得具象起来。除了刘亦菲，窦靖童、蓝盈莹、尚语贤、张艺上都出现在试镜片段里。
一系列视频的曝光，也让很多并不了解影视作品筹备流程的人好奇，为什么要试镜？试镜时，导演到底看什么？演员应该如何面对试镜？
选角为什么需要试镜？
著名选角导演玛瑞恩·多尔蒂（Marion Dougherty）曾描述自己的工作，一言以蔽之，就是“找到正确的人去讲述这个故事”。
一般一部电影会在开拍前四、五个月开始招募演员，一些大制作电影甚至会提前十个月开始选角。发布选角讯息、挑选试镜演员是选角团队在前期进行的准备。不仅仅依赖投递上门的资料，选角导演们也会主动出击寻找合适的演员。
在有了大致的候选人范围后，选角导演就要从中寻找到最适合角色的那一个。最通行的方法，就是试镜。
▲ 娜塔莉·波特曼试镜《这个杀手不太冷》片段
通过试镜，可以看到演员的反应是否明确、真实，他们对文本做了怎样的回应。选角导演可以在试镜中判断演员是否适合角色，同时观察到演员的创造性以及表演的广度。
在好莱坞，演员职业生涯的各个阶段都离不开试镜，这是他们争取角色的敲门砖。无论多么大牌的演员，都需要参加试镜，而选角导演也不论试镜的演员是否是明星，只选最合适的人。
小罗伯特·唐尼（Robert Downey Jr.）在出演《钢铁侠》前正遭遇人生低谷。钢铁侠Tony Stark 的角色竞争激烈十分激烈，在汤姆·克鲁斯（Tom Cruise）和尼古拉斯·凯奇（Nicolas Cage）这样已成名的明星面前，小罗伯特·唐尼只能算是个无名之辈。但他为了这个角色进行充分准备，不仅想好了数种诠释角色的方式，还特意增肌20磅并接受了武术和体能训练。
试镜时，小罗伯特·唐尼要表演一场 Tony Stark 接受女记者采访的片段。虽然身为超级英雄，但是生活里的 Tony Stark 其实并不完美。小罗伯特·唐尼不慌不忙得走进镜头，将 Tony Stark 居高临下的蔑视、波澜不惊的冷漠以及思维敏捷的才华完全呈现了出来。他的表现令选角团队眼前一亮，当即决定，“他就是钢铁侠”。
试镜时，选角导演看什么？
在如今的选角流程中，大多数首轮试镜并不要求演员现场试镜，演员将自己的表演片段提前录制下来即可。这也就意味着，进入第二轮的演员，已经是颇具可能性的候选者。面对面进行的第二轮试镜堪称与导演的“第一次排练”。
不同的剧组、选角团队对试镜的方式有着不同的偏好。
有的选角导演会要求演员自由展现自己的表演能力。《如何指导演员》的作者朱迪丝·韦斯顿（Judith Weston）分享了她一位演员朋友的试镜故事。选角导演让她从一数到十，花多长时间都行。她总共花了十分钟，并在这一过程展现了自己演绎强烈情感爆发的能力。虽然她没有赢得这个角色，但是后来制作方给了她另外的出演机会。
▲ 《如何指导演员》的作者朱迪丝·韦斯顿
有的剧组会要求前来的演员即兴准备一个片段——只有短暂的准备时间，往往还需要临时和陌生的演员搭戏。丹尼尔·雷德克里夫（Daniel Radcliffe）就与一名临时走入现场的陌生演员一起完成试镜表演。凭借《破产姐妹》（2 Broke Girls）一炮而红的凯特·戴琳斯（Kat Dennings）在一次试镜中，原本要和她共同表演的男演员临时缺席，她只能临时给自己打气，独自开始了即兴表演。
▲ 凯特·戴琳斯，图片来自ABC News
▲ 丹尼尔·雷德克里夫，图片来自Bustle
当然，更多的剧组会提供演员所竞争角色的剧本和对白，但只是片段。片段以外的想象空间，就是考验演员“想表达什么，想做什么，如何塑造一个完整的人物”的关键。
除了判断演员是否与角色贴合，是否与导演想要的感觉相似，通过试镜片段，选角导演往往需要判断演员的情感是否真实，能否进入角色的内心。朱迪丝·韦斯顿在《如何指导演员》中曾经这样描述试镜的过程：“你要一直观察演员之间的倾听和每时每刻的真实。如果你觉得有一些移情调整、意图或者目的可以深入角色内心，那么在选角过程中检验演员是否有能力掌控它们，可谓是绝佳时机。”
经历了这一关试镜，竞争重要角色的演员还会被要求进行“火花测试”——让两个或多个角色试镜演员一起对戏，通过对手戏来观察他们的互动是否能碰撞出戏剧的火花。
▲ 《哈利·波特》铁三角一起试镜对戏
试镜成功的演员是怎么做的？
虽然只是短短一场戏，但优秀的演员往往能抓住机会展现自己对于这个角色、这部作品的理解。 好莱坞著名选角导演艾伦·帕克斯（Ellen Parks）对自己为电影《曼尼和罗》（Manny & Lo）选角的经历印象深刻。这部电影预算很低，需要物色一位纯真、叛逆的孤女。前来试镜的女孩们个个悉心打扮，规规矩矩地介绍自己，似乎根本不清楚自己想要扮演什么角色。帕克斯哭笑不得、精疲力竭，直到一个衣着普通的女孩子进来。
女孩随意地斜坐在椅子上，翘着二郎腿吹口哨。帕克斯兴奋起来，这个十一、二岁的女孩应该完整阅读了剧本，清楚地了解自己要做什么。她与女孩打招呼，问起她的名字。女孩回答：“我是斯嘉丽·约翰逊。”
2018年，艾伦·帕克斯曾经来到山下学堂，带来了为期一周的工作坊“试镜的洞察力”。的课堂上，艾伦·帕克斯曾让学员分成两组模拟试镜的过程，在另一组学员逐一表演之后选出获得那个角色的人，并说出选择的理由。
▲ 艾伦·帕克斯曾经来到山下学堂，带来了为期一周的工作坊“试镜的洞察力”
艾伦·帕克斯反复与学员们强调，要保持热情与自信。试镜不成功，并不意味着演技不好。“一个角色只有一个人获选”，刚好那个人有和角色最契合的想法、能量和敏感度，能给故事以活力，他便是最合适的人选。 “抖森”汤姆·希德勒斯顿（Tom Hiddleston）曾被邀请前去面试雷神索尔（Thor）这一角色——后来他才知道，几乎所有身高超过190cm的男演员都被发了邀请。在经历了一场令人捧腹的试镜后，导演告诉抖森，他很优秀，但他绝不是索尔。但是导演看到了抖森身上的阴郁气息，将洛基（Loki）这个迷人的反派角色给了他。事实证明了，这是一个正确的决定。
▲ 抖森试镜《雷神》片段
试镜是一场场无关对错、无关好坏的表演习题。对任何演员而言，每一次试镜，都是一次表演的机会，也是一次充满挑战的考题。要答好这套题，需要机遇、运气、准备，也考验演员的专注力、艺术敏感度，最终体现的是一个演员在表演时的使命感和表现欲望。
*图片、视频均来自网络
